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Pour l’Automne/Hiver 2026, Mihara Yasuhiro propose une collection profondément introspective intitulée “Eternal Now”. Plus qu’un simple vestiaire, le projet se construit comme une méditation sur le temps qui passe, la perte de repères et la façon dont le quotidien se transforme à mesure que les contours du monde deviennent flous. Le point de départ narratif, un texte poétique évoquant un voyage en train et l’impossibilité de descendre à la bonne station, donne le ton d’une saison où l’errance mentale devient matière créative.
Cette sensation de flottement se traduit directement dans les silhouettes. La collection est traversée par une idée de désalignement volontaire, de dissonance douce, où les pièces semblent légèrement déplacées, comme perçues à travers une vision altérée. Les proportions jouent avec l’équilibre, les volumes se décalent, et les superpositions brouillent la lecture immédiate du vêtement. Mihara Yasuhiro ne cherche pas la rupture spectaculaire, mais une tension subtile entre familiarité et étrangeté, reflet d’un présent étiré, presque immobile.
Le vestiaire masculin et féminin, pensé conjointement par Mihara Yasuhiro et Yukari Ota, s’inscrit dans cette continuité. Les vêtements évoquent le quotidien, mais un quotidien transformé, comme filtré par la mémoire. Les matières, les finitions et les associations inattendues participent à cette impression d’un monde qui se dissout lentement sans jamais disparaître complètement. Chaque tenue semble porter la trace d’un vécu, d’un moment suspendu entre passé et présent.
Sur le plan créatif, “Eternal Now” confirme la capacité de Mihara Yasuhiro à mêler narration personnelle et réflexion universelle. Dans un contexte mode souvent dominé par l’instantané et la surenchère visuelle, cette collection se distingue par sa retenue et sa profondeur émotionnelle. Elle interroge notre rapport au temps, à l’âge et à la routine, tout en restant ancrée dans une réalité tangible : celle du vêtement porté, vécu, et chargé de sens.
En collaborant notamment avec Topologie et Pink House, la marque prolonge cette réflexion à travers des dialogues créatifs cohérents. Avec “Eternal Now”, Mihara Yasuhiro signe une collection qui ne cherche pas à figer l’instant, mais à l’habiter pleinement, affirmant une vision mature et sensible de la mode contemporaine.
Pour l’Automne/Hiver 2026, Mihara Yasuhiro propose une collection profondément introspective intitulée “Eternal Now”. Plus qu’un simple vestiaire, le projet se construit comme une méditation sur le temps qui passe, la perte de repères et la façon dont le quotidien se transforme à mesure que les contours du monde deviennent flous. Le point de départ narratif, un texte poétique évoquant un voyage en train et l’impossibilité de descendre à la bonne station, donne le ton d’une saison où l’errance mentale devient matière créative.
Cette sensation de flottement se traduit directement dans les silhouettes. La collection est traversée par une idée de désalignement volontaire, de dissonance douce, où les pièces semblent légèrement déplacées, comme perçues à travers une vision altérée. Les proportions jouent avec l’équilibre, les volumes se décalent, et les superpositions brouillent la lecture immédiate du vêtement. Mihara Yasuhiro ne cherche pas la rupture spectaculaire, mais une tension subtile entre familiarité et étrangeté, reflet d’un présent étiré, presque immobile.
Le vestiaire masculin et féminin, pensé conjointement par Mihara Yasuhiro et Yukari Ota, s’inscrit dans cette continuité. Les vêtements évoquent le quotidien, mais un quotidien transformé, comme filtré par la mémoire. Les matières, les finitions et les associations inattendues participent à cette impression d’un monde qui se dissout lentement sans jamais disparaître complètement. Chaque tenue semble porter la trace d’un vécu, d’un moment suspendu entre passé et présent.
Sur le plan créatif, “Eternal Now” confirme la capacité de Mihara Yasuhiro à mêler narration personnelle et réflexion universelle. Dans un contexte mode souvent dominé par l’instantané et la surenchère visuelle, cette collection se distingue par sa retenue et sa profondeur émotionnelle. Elle interroge notre rapport au temps, à l’âge et à la routine, tout en restant ancrée dans une réalité tangible : celle du vêtement porté, vécu, et chargé de sens.
En collaborant notamment avec Topologie et Pink House, la marque prolonge cette réflexion à travers des dialogues créatifs cohérents. Avec “Eternal Now”, Mihara Yasuhiro signe une collection qui ne cherche pas à figer l’instant, mais à l’habiter pleinement, affirmant une vision mature et sensible de la mode contemporaine.
Pour l’Automne/Hiver 2026, Mihara Yasuhiro propose une collection profondément introspective intitulée “Eternal Now”. Plus qu’un simple vestiaire, le projet se construit comme une méditation sur le temps qui passe, la perte de repères et la façon dont le quotidien se transforme à mesure que les contours du monde deviennent flous. Le point de départ narratif, un texte poétique évoquant un voyage en train et l’impossibilité de descendre à la bonne station, donne le ton d’une saison où l’errance mentale devient matière créative.
Cette sensation de flottement se traduit directement dans les silhouettes. La collection est traversée par une idée de désalignement volontaire, de dissonance douce, où les pièces semblent légèrement déplacées, comme perçues à travers une vision altérée. Les proportions jouent avec l’équilibre, les volumes se décalent, et les superpositions brouillent la lecture immédiate du vêtement. Mihara Yasuhiro ne cherche pas la rupture spectaculaire, mais une tension subtile entre familiarité et étrangeté, reflet d’un présent étiré, presque immobile.
Le vestiaire masculin et féminin, pensé conjointement par Mihara Yasuhiro et Yukari Ota, s’inscrit dans cette continuité. Les vêtements évoquent le quotidien, mais un quotidien transformé, comme filtré par la mémoire. Les matières, les finitions et les associations inattendues participent à cette impression d’un monde qui se dissout lentement sans jamais disparaître complètement. Chaque tenue semble porter la trace d’un vécu, d’un moment suspendu entre passé et présent.
Sur le plan créatif, “Eternal Now” confirme la capacité de Mihara Yasuhiro à mêler narration personnelle et réflexion universelle. Dans un contexte mode souvent dominé par l’instantané et la surenchère visuelle, cette collection se distingue par sa retenue et sa profondeur émotionnelle. Elle interroge notre rapport au temps, à l’âge et à la routine, tout en restant ancrée dans une réalité tangible : celle du vêtement porté, vécu, et chargé de sens.
En collaborant notamment avec Topologie et Pink House, la marque prolonge cette réflexion à travers des dialogues créatifs cohérents. Avec “Eternal Now”, Mihara Yasuhiro signe une collection qui ne cherche pas à figer l’instant, mais à l’habiter pleinement, affirmant une vision mature et sensible de la mode contemporaine.